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Kompakter , praxisorientierter Leitfaden zu Dur Moll dom7 maj7 m7 sus2 sus4 m7b5. Er kombiniert Griffbilder einfache Übungen und einen vierwöchigen Praxisplan. Fokus liegt auf sauberen Griffen langsamen Wechseln und direkter Anwendung in Songs.

Akkordschlüssel lernen auf der Gitarre

Dieser Text erklärt die gebräuchlichen Akkordtypen Dur Moll dom7 maj7 m7 sus2 sus4 m7b5. Er verbindet klare Fingeranweisungen mit einfachen Theoriemerkern. Jeder Akkord bekommt praktische Übungen und typische Anwendungen. Ziel ist , zuverlässig saubere Griffe zu formen und Wechsel schnell zu reduzieren.

Wichtige Dreiecksformen Dur Moll und gebräuchliche Septakkorde

Dur Akkorde: stabile Klangbasis Moll Akkorde: weichere Klangfarbe Dominantseptakkorde dom7: Spannung und Auflösung Major Seventh maj7: warme , jazzige Farbe m7 Mollseptakkorde: sanft und beweglich sus2 sus4: offene , luftige Texturen m7b5 halbmindertone: dunkle , instabile Farbe

Sus Akkorde und halbmindertöne praktisch verankern

Dieser Leitfaden ist für dich als praktischen Lernenden geschrieben. Du willst Akkorde greifen lernen und verstehen , wie sie in Songs funktionieren. Ich beschreibe Dur Moll dom7 maj7 m7 sus2 sus4 m7b5 Schritt für Schritt. Du bekommst Fingerbilder einfache Übungen und einen Wochenplan. Alles ist kurz und konkret. Die Sprache bleibt simpel. Die Praxis steht im Vordergrund. Grundprinzipien vor dem Greifen Bevor du einzelne Akkorde übst , merke dir drei Grundsachen. Halte die Hand entspannt. Drücke nah am Bund und mit den Fingerkuppen. Schau nicht permanent auf die Finger , übe stattdessen mit gefühlten Positionen. Diese Regeln reduzieren Schnarren und Schmerzen und bauen Muskelgedächtnis auf. Dur Akkorde Aufbau und Praxis Dur Akkorde sind die stabilen , hell klingenden Dreiklänge. Sie bestehen aus Grundton Terz Quinte. Auf der Gitarre greifst du oft offene Formen. Die wichtigsten sind E Dur A Dur D Dur G Dur C Dur. E Dur greifst du mit Zeigefinger auf dem ersten Bund der G Saite wenn nötig und den anderen Fingern auf zweiten und zweiten Bund. A Dur platzierst du mit drei Finger auf dem zweiten Bund der D G H Saiten oder mit einem Barr 2 wenn dir das liegt. D Dur ist einfach zu hören wenn die hohe E Saite frei schwingt. G Dur bringt oft die tiefe E Saite mit ein. Übung 1 kurze Sequenz Spiele jede Form vier Schläge achte auf saubere Töne. Wechsle langsam zwischen E A D G C. Wiederhole 10 Minuten. Steigere Tempo nur wenn alle Saiten klar klingen. Moll Akkorde Aufbau und Praxis Moll Akkorde klingen weicher und oft melancholisch. Sie bestehen aus Grundton kleine Terz Quinte. Die typischen offenen Formen sind Am Em Dm sowie A Moll Varianten. Am greifst du mit Zeig Mitt Ring auf ersten zweiten zweiten Bund. Em ist sehr einfach mit zwei Fingern im zweiten Bund der A und D Saite. Übung 2 Klang unterscheiden Spiele Dur dann die Moll Version des gleichen Grundtons. Höre den Unterschied in der Terz. Das Ohr hilft dir die Finger korrigieren. Schalte zwischen C und Cm oder G und Gm wenn möglich. Halte Tempo langsam. Dominantseptakkord dom7 Nutzen und Greifen Der Dominantseptakkord enthält Grundton große Terz Quinte kleine Septime. Er erzeugt Spannung vor der Auflösung auf einen Dur Akkord. In vielen Pop und Blues Songs kommt dom7 vor. Einreichende Formen sind A7 E7 D7 G7 C7 B7. E7 greifst du mit einem Finger auf dem ersten Bund der G Saite und zwei Fingern auf zweiten Bund A D je nach Variante. A7 lässt sich offen spielen mit Zeig und Mitt auf zweiten Bund D und B Saite. D7 ist nah am Steg mit zwei bis drei Fingern. Übung 3 Funktion spüren Spiele A7 dann D Dur. Spiele E7 dann A Dur. Höre wie die Dominante die Auflösung anschiebt. Wiederhole 15 Minuten. Variiere den Rhythmus damit du den Klang in verschiedenen Schlagmustern kennst. Major Seventh maj7 Klangfarbe und Haltung maj7 Akkorde klingen warm und leicht jazzig. Die Struktur ist Grundton große Terz Quinte große Septime. Häufige offene Formen sind Cmaj7 Gmaj7 Fmaj7. Auf der Gitarre kannst du maj7 als Teil eines Akkordkastens spielen. Cmaj7 greifst du mit Ring auf dritten Bund A Saite und Mitt auf zweiten Bund D Saite während die G H E frei bleiben. Gmaj7 ist eine Variante von G mit durchsichtigem Tonbild. Übung 4 kleine Farbmuster Spiele C Cmaj7 Am Am7 und höre die Farbe der Septime. Spiele langsame Arpeggios damit du die einzelnen Töne fühlen lernst. Das stärkt Ohr und Fingerkontrolle. Mollseptakkord m7 Greifen und Einsetzen m7 Akkorde sind Mollakkorde mit zusätzlicher kleiner Septime. Sie klingen rund und weniger hart als reine Mollakkorde. Formen: Am7 Em7 Dm7. Am7 greifst du mit einem Finger auf dem zweiten Bund D Saite und lässt die H Saite als offene Stütze. Em7 ist bequem mit zwei Fingern. Diese Akkorde sind ideal für ruhige Begleitungen. Übung 5 Austauschbarkeit Ersetze in einer Progression Moll durch Moll7. Höre wie die Septime den Akkord weicher macht. Übe 10 Minuten mit Aufschlägen und Abschlägen. Sus Akkorde sus2 und sus4 Einsatz und Greifen Sus Akkorde ersetzen die Terz durch einen zweiten oder vierten Ton. Sus2 hat eine offene helle Präsenz. Sus4 klingt spannungsreicher. Sus Akkorde sind nützlich wenn du offene , schwebende Begleitungen willst. Gsus4 greifst du oft mit Zeig auf dem dritten Bund der B Saite und Mitt oder Ring an der zweiten oder dritten anderen Saite. Dsus2 lässt sich öffnen und klingt sehr frei. Übung 6 Suspensions nutzen In einer Songbegleitung spiele einmal den regulären Akkord und dann sus2 oder sus4. Höre wie die Suspension die Richtung verändert. Wechsle zwischen sus und regulär in kurzen Phrasen. Das schult das Ohr für Funktionalität. Halbmindertone m7b5 Bedeutung und Anwendung m7b5 Akkorde haben die Struktur Grundton kleine Terz verminderte Quinte kleine Septime. Man nennt sie auch halbvermindert. Sie treten oft in Molltonarten und als Verbindungsmittel in Jazz und Bossa Nova auf. Beispielm7b5 auf B bringt eine dunkle instabile Farbe vor einer Moll Auflösung. Greifbar sind m7b5 Varianten als Barr oder in einzelnen Positionen auf der Gitarre. Ein gängiges Shape ist X2 3 2 3 X wenn du die Noten isolierst. Übung 7 Transitionsübungen Spiele Am Em m7b5 dann Dm. Achte auf die kleine Quinte als Klangmarker. Arbeite langsam und vergleiche die Instabilität mit der stabilen Mollform. Typische Akkordfolgen und wie du sie nutzt Einprägsame Progressionen vermitteln sofort musikalisches Material. Lerne diese Formeln und spiele Lieder damit. I IV V in Dur Diese Folge steht in sehr vielen Songs. Beispiel G C D in G. Übe Wechsel sauber und im Takt. Reduziere Fingerwege indem du gemeinsame Finger als Anker nutzt. ii V I in Jazz Das ist ein Standard in Jazz. In C wäre das Dm7 G7 Cmaj7. Übe die Bewegung von kleiner Sekunde nach Dominante zur Tonika. Achte auf Sauberkeit der Septen und Terzen. vi IV I V Pop Formel In C wäre das Am F C G. Diese Abfolge hörst du in zahllosen Pop Songs. Lerne wechselnde Schlagmuster um sie musikalisch zu begleiten. Praxisplan Woche 1 bis 4 Woche 1 Grundformen Ziel: Saubere offene Dur und Moll Akkorde. Täglich 20 Minuten Fingerbildung. Warm up 5 Minuten Chromatik. 10 Minuten Akkordwechsel E A D G C Am Em Dm. 5 Minuten bewusstes Hören. Woche 2 Sept und Variationen Ziel: dom7 maj7 m7 verankern. Täglich 25 Minuten. 10 Minuten Wechsel zwischen Dur dom7. 10 Minuten maj7 und m7 in langsamen Arpeggios. 5 Minuten einfache Progressionen spielen. Woche 3 Suspensions und m7b5 Ziel: sus2 sus4 Anwendung und m7b5 Kennen. Täglich 30 Minuten. 15 Minuten Rhythmusvariationen mit sus Akkorden. 10 Minuten m7b5 Übergänge. 5 Minuten Songanwendung. Woche 4 Praxiskombination Ziel: Akkorde in Songs zuverlässig. Täglich 30 Minuten: Warm up 5 Minuten , 15 Minuten Songbegleitung mit wechselnden Akkorden , 10 Minuten gezielte Probleme üben. Technik und Komfort Tipps Fingerpositionierung Platziere die Finger nahe am Bund. Der Winkel der Finger sollte so sein dass die Fingerkuppen die Saiten berühren. Halte das Handgelenk leicht bauchig. Das reduziert Druck und ermöglicht längere Praxis. Barre Akkorde langsam aufbauen Barres sind anfangs schmerzhaft. Senke die Erwartungen. Übe zehn Minuten täglich leichte Barres. Spiele nur zwei Saiten fest. Steigere Laufezeit und Druck schrittweise. Das baut Kraft und Ausdauer. Schmerz und Anpassung Leichte Druckschmerzen sind normal. Starker Schmerz nicht. Mach eine Pause und überprüfe Haltung. Fingerpflege hilft. Nagelkurz und Nagelhaut frei halten. Wenn Probleme bleiben mache eine Pause länger. Praktische Übungsformen Looping Loop kleine Akkordsequenzen und wiederhole sie mit verschiedenen Anschlagsmustern. Das schafft Routine. Beginne mit zwei Akkorden dann drei dann vier. Metronomarbeit Langsam starten. 60 70 BPM reichen. Spiele auf das Metronom und wechsle bei jedem Takt. Wenn sicher erhöhe 5 BPM. Geschwindigkeit ist nur nützlich bei sauberer Intonation. Songbegleitung als Motivation Wähle einfache Songs die die gelernten Akkorde nutzen. Spiele regelmässig Songs die dir gefallen. Das verbindet Praxis mit Belohnung und hält Motivation hoch. Häufige Fehler und wie du sie korrigierst Saitenschnarren Meist liegt es an Fingerwinkel oder zu weit vom Bund. Korrigiere Position und drücke näher an den Bund. Prüfe auch die Daumenposition. Ein zu hoher Daumen kann den Druck reduzieren. Ungleichmäßiger Anschlag Übe mit Variationen im Rhythmus. Übe Auf und Abschläge separat. Richte die Aufmerksamkeit auf gleichbleibende Handbewegung statt Intensität. Verlorener Überblick über Akkordformen Erstelle Karteikarten mit Namen und Griffbildern. Wiederhole vorm Spielen kurz die Abfolge. Visualisierung hilft die Formen zu verankern. Wie du Theorie kurz und nützlich einsetzt Merkregel Terz Terz definiert Dur oder Moll. Große Terz hell Moll kleine Terz dunkel. Höre bewusst die Terz wenn du Akkorde spielst. Das verbessert das musikalische Erkennen. Funktionale Begriffe kurz Tonika ist Zuhause. Dominante will weg zur Tonik. Subdominante ist Vorbereitung. Diese Worte helfen dir Akkordfolgen einzuordnen und gezielt zu spielen. Vernetzung mit Ohrtraining Spiele Grundton und Terz einzeln. Errate ob Dur oder Moll. Das stärkt dein Ohr und vereinfacht das Erlernen neuer Akkorde. Typische Songs und welche Akkorde du üben kannst Lerne je ein Stück aus Pop Rock Blues und Jazz. Suche Songs mit I IV V oder vi IV I V Strukturen. Blues gibt dir dom7 Routine. Jazz bringt maj7 und m7b5 ins Spiel. Pop nutzt sus Akkorde oft für offene Hooks. Ankerübungen für schnelle Wechsel Finde gemeinsamen Fingersatz. Nimm Akkorde die einen Finger gemeinsam haben. Lass diesen Finger als Pivot. So verkürzt sich die Bewegung. Routine für Abende mit wenig Zeit Wenn du nur 20 Minuten hast , mach 5 Minuten Aufwärmen 10 Minuten Fokusübung auf einem Problem 5 Minuten Song. Das bringt konstante Verbesserung ohne Frust. Aufbauend weiterlernen Wenn die Grundlagen sitzen erweitere zu Barre Varianten und höheren Voicings. Lerne einfache Umkehrungen und kleine Melodien auf Akkorden. Das fördert Unabhängigkeit von Rhythmus und erhöht musikalische Freiheit. Zusammenfassung der wichtigsten Praxisregeln Wiederhole täglich in kurzen Einheiten. Arbeite langsam mit Metronom. Verknüpfe Theorie mit Gefühl. Nutze Songs als Belohnung. Achte auf Handhaltung und Pausen. Baue Barres graduell auf. Höre genau auf die Terz. Abschlussworte Bleibe geduldig und strukturiert. Kleine tägliche Schritte bringen hörbare Fortschritte. Die genannten Akkordschlüssel Dur Moll dom7 maj7 m7 sus2 sus4 m7b5 bilden ein solides Fundament. Wenn du diese Formen im Alltag spielst fühlst du schnell mehr Sicherheit und hast eine größere Auswahl beim Begleiten von Songs.

Klarer , praxisorientierter Leitfaden zu Dur Moll dom7 maj7 m7 sus2 sus4 m7b5. Schritt für Schritt für Anfänger.